miércoles, 29 de febrero de 2012

Conferencia "Cine y Robots: de María a Eva" en Base Film Festival

El próximo viernes 16 de marzo de 2012 a las 16h en la ESCAC, sesión especial en el Base Film Festival:

Cine y Robots: de María a Eva
con Angel Sala y Jordi Ojeda. 

Aquí el catálogo del festival de óperas primas y a continuación la agenda completa de actividades:



martes, 7 de febrero de 2012

@glenat @Media3Estudio @sitgesfestival @cineasia_online @jordiojeda “El fenómeno #Gantz, del manga al cine”

Crónica resumen de la mesa redonda (aquí el vídeo de la sesión)

La ciencia ficción del siglo XXI: 
el fenómeno Gantz, del manga al cine

Con motivo del estreno en las salas de cine y del lanzamiento en formato DVD de las dos películas de la serie Gantz, se organizó una mesa redonda para analizar el fenómeno Gantz, basado en el manga del mismo título creado por Hiroya Oku. La sesión tenía por título “La ciencia ficción del siglo XXI: el fenómeno Gantz, del manga al cine“, y estaba moderada por el profesor Jordi Ojeda en el marco del ciclo de lecturas “Cómic, ciencia y tecnología” que él mismo dirige. En la sesión participaron  Alex Fernández, director de Mediatres Estudio empresa distribuidora de las películas, Ángel Sala, director del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, y Eduard Terrades, colaborador de CineAsia. A última hora disculpó su asistencia Félix Sabaté de la Editorial Glénat, responsable de la publicación de los treinta y un volúmenes del manga en lengua castellana.

Las dos películas de Gantz se pudieron ver en Sitges el pasado 44º Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña, donde tuvieron una buena acogida por parte de la crítica y del público asistente, y se estrenó en cine a finales de noviembre en Barcelona. Además de las recientes adaptaciones al cine (dos películas pensadas como un díptico autoconclusivo), también existe una serie en anime de veinte seis episodios y un videojuego basado en el universo de Gantz, además de otros productos relacionados con el argumento original. El manga apareció por primera vez en 2000 (Glénat lo publicó en 2002), y desde el primer instante no dejó a nadie indiferente, tanto por su acabado gráfico como por la contundencia de la historia, con una gran dosis de violencia y sexo en las viñetas.


Videoteca: "El fenómeno #Gantz, del manga al cine", Ciclo de lecturas

En la foto de izquierda a derecha: Jordi Ojeda,
Àlex Fernández, Àngel Sala y Eduard Terrades.

Vídeo de la la mesa redonda “La ciencia ficción del siglo XXI: el fenómeno Gantz, del manga al cine”, realizada en la sala Fórum del Fnac L’Illa Diagonal el martes 6 de diciembre de 2011. Los participantes en la mesa redonda eran:
-    Àlex Fernández (Mediatres Estudio)
-    Ángel Sala
(Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya)
-    Eduard Terrades
(CineAsia)
-    Jordi Ojeda
(UPC), organizador del ciclo y moderador de la mesa redonda
Aquí algunas fotos de la conferencia. Podéis descargar el vídeo aquí o verlo en streaming a continuación:


sábado, 4 de febrero de 2012

@Escolajoso y #Angouleme: la apuesta de un visionario catalizador

 Foto de Ramon y Joso a punto de subir al "Autocar Force One"

Un año más tuve el placer de incorporarme al autocar de la Joso en su viaje anual a Angoulême, y para la escuela ya van 27 años consecutivos. El viaje por carretera tiene la ventaja de disponer de más horas para compartir saludos con los amigos, profesores y estudiantes y colaboradores de la Joso, pero sobre todo para prepararte mentalmente para un cambio de chip, prepararte para una inmersión en una especie de dimensión paralela rodeada… de tebeos.

En esta edición 39ª del Festival de la BD de Angoulême una de las exposiciones oficiales era precisamente dedicada a los veintiséis años de visita anual de la escuela Joso al festival en una exposición que tenía por título “Un pont vers Angoulême”. La exposición, comisariada por Josep Mª Polls (director académico de la escuela), destacaba a veinte autores que publicaban en Francia y que probablemente el viaje en autocar en su momento había sido el detonante de los diferentes proyectos editoriales (en realidad la selección de los autores que formaban la exposición era de 18 autores profesores o exestudiantes de la Joso y dos invitados que como yo se incorporaron en su día a la troupe del autocar). Podéis ver el vídeo de la inauguración aquí.

Que Angoulême es el festival más importante de Europa y uno de los más importantes del mundo ahora lo sabemos todos, lo singular era saberlo en 1984 cuando Joso decidió organizar un primer viaje con los profesores y estudiantes de la escuela (aunque Joan Navarro nos recordaba en su blog que el primer viaje organizado de autores del sector se realizó en 1980). Esa habilidad de Joso de ser visionario e innovador ya la ha demostrado sobradamente en numerosas ocasiones, empezando por la propia creación de la escuela, la primera en nuestro territorio y una de las más destacadas en Europa, y prueba de ello es la lista de los autores que han pasado por sus aulas (podéis leer un artículo que escribí sobre la escuela en el 2010 aquí).

Y es que la “Escola Joso, Centre de còmic i arts visuals” es una muestra de la miopía de la administración que no ha sido capaz en todo este tiempo de reglar este tipo de formación de una evidente capacidad de empleabilidad en el mercado. En ese sentido la Joso en general, y el viaje a Angoulême en particular, actúan como catalizadores de actividad económica (exportando talento y creación) y, por qué no, de expansión del talento y patrimonio cultural del país.

En el mundo en que vivimos, a los dibujantes y guionistas no les basta con ser buenos conocedores del oficio y que sean creativos. Deben ser autónomos, emprendedores, innovadores, ser sus propios agentes comerciales en muchos casos, bilingües o trilingües a menudo, dominar las nuevas tecnologías, adaptarse a los nuevos tiempos y tendencias, formarse continuamente, participar en los eventos…  en ese sentido la Joso cubre una necesidad fundamental para la profesión actuando de capacitador para los futuros profesionales y de facilitador para los futuros proyectos.

Felicidades a los organizadores y participantes en la exposición “Un pont vers Angoulême”: Josep Mª Polls, Robert García, Ramon Torné y Antoni Guiral, y a los autores que integran la exposición:
Kenny Ruiz, Jordi Sempere, Jesús Hervás, Javi Aznárez, Roger Ibáñez, Raule, Jordi Lafebre, Gerar Losilla, José Luis Losilla, José Luis Munuera, Francis Portel, Mike Ratera, Rubén del Rincón, Pedro J. Colombo, Josep Busquet, Josep Homs, Jaime Martín, Josep Mª Beroy, Juan Cano Santacruz, Oriol Hernández, Pau Rodríguez
Un placer compartir un momento tan emotivo con toda una comunidad de profesionales. Gracias a todos.

Aquí algunas fotos del viaje y de la exposición.

NOTA A ROGER Y RAULE: siempre nos quedará... Angoulême!!


#Tebeos en #Angouleme con @alvaropons

Contraste de emociones a la vuelta del viaje de Angoulême: por un lado, la experiencia de asistir a un magnífico proyecto de divulgación de los autores españoles en el Festival de la BD de Angoulême, por otro lado, la lamentable noticia del fallecimiento de Antonio Segura (DEP), un gran referente para mi generación (tengo la sensación de que Antonio me "acompañó" durante muchos años) y una gran persona para los que tuvimos la oportunidad de conocerle. Antonio ilustra muy bien las características del autor español, un creador de una obra de tal magnitud que en otros países sería un autor muy popular y reconocido, aquí tiene la admiración y el cariño de unos aficionados incondicionales a un espléndido creador. Os recomiendo la lectura de su obra independientemente del género en el que trabajó, podéis consultar la lista de los títulos aquí gracias al trabajo del colectivo de Tebeosfera.

La exposición “Tebeos, les bandes dessinées espagnoles”, comisariada por nuestro amigo Álvaro Pons, ha sido una de las exposiciones destacadas de la presente edición del Festival de la BD de Angoulême. Pensada como un gran catálogo de los autores españoles, con unos apuntes sobre la evolución histórica y personajes y autores relevantes de todas las épocas, y especial dedicación a los autores ganadores del Premio Nacional del Cómic (de corta historia, por cierto). La exposición iba acompañada de un completo catálogo editado en castellano y en francés, además de varias actividades, entre ellas una mesa redonda con autores, una conferencia y la oportunidad de leer in situ la mayoría de los títulos de los autores citados en la exposición, como si de una biblioteca se tratara y con el convencimiento que nadie iba a robar ningún ejemplar (no estaban sujetos con ningún sistema).

La exposición cumple con su objetivo de divulgación del panorama de la historieta y prueba de ello es el interés por parte de diferentes salones internacionales por acoger la muestra, así que el trabajo no ha acabado en Angoulême y habrá más acciones en un futuro próximo (además de reconocer que hay una nueva oportunidad de corregir los errores de producción detectados). El resultado espectacular da idea del potencial creativo de nuestros autores y de su expansión internacional, tanto en trabajos por encargo como en la creación de títulos destacados producidos en el extranjero o exportados desde editoriales españolas. La sala siempre la vi repleta de visitantes y coincidí con numerosos autores y editores, y me consta que la opinión generalizada era de satisfacción.

La mala fortuna hizo que prácticamente coincidiese la celebración de la inauguración de la exposición de la Escola Joso con la mesa redonda con autores españoles. Por suerte, sí que pude asistir a la conferencia que realizó el profesor Antonio Altarriba sobre la historia del tebeo a lo largo de prácticamente los últimos 150 años, y que este año su obra “El arte de volar” era una de las obras seleccionadas en el festival.

En una sala abarrotada seguimos con interés durante cerca de 90 minutos un paseo por la historia del tebeo, explicada de forma muy clara y próxima al público francés, que sospecho entendieron perfectamente la idea que se quería transmitir. Aquí tenéis algunas fotos de la sesión, donde tuve la oportunidad de conocer a Félix López, uno de los colaboradores del proyecto de Tebeosfera.

Aprovecho para reivindicar uno de los estudios sectoriales más completos sobre el sector del cómic en España dirigido por mi compañero el profesor Francesc Solé Parellada. En 1990 publicó el libro: “Introducción al análisis sectorial: aplicación al sector del cómic”, donde Solé aplicaba las técnicas de análisis sectorial (que le hizo ganar el nobel de economía a Michael Porter) en el sector de la historieta a finales de los años ochenta. Aunque lo hemos intentado más de una vez no hemos conseguido realizar un estudio actualizado que seguro ayudaría al sector y a la administración a entender mejor las necesidades y las oportunidades a partir de un libro blanco del cómic.

Álvaro nos ha sorprendido a todos con el anuncio de su retirada como divulgador. Su contribución en la última década como concentrador de información y opinión ha sido insuperable y fundamental para el sector, un sector habitualmente ciego a este tipo de iniciativas e inquietudes, basta con mirar la fecha en que se creó el bloc de la cárcel y la fecha con la que se crearon el de todas las editoriales, por ejemplo. Intuyendo el esfuerzo en tiempo y de generosidad que ha dedicado solo tenemos palabras de agradecimiento por su ejemplo y maestría. Por afinidad entiendo muy bien muchas de las experiencias personales y profesionales que suceden como divulgador aficionado compaginándolo con una actividad profesional, en nuestro caso en la universidad… y es que en el fondo no somos más que lectores de tebeos que disfrutan de la lectura y que queremos compartirlo con otras personas que quizás desconozcan la existencia de esa obra o de la posibilidad de disfrutar de su lectura, al menos eso es lo que yo pienso… pues eso, suerte Álvaro y a todos los demás: a leer tebeos!!