Signatura de llibres a la 4a. Fira del Llibre en Català a Terrassa

 

En Jordi Ojeda signarà exemplars del llibre “Un còmic per a cada persona. La creació i la lectura d'historietes com a factor d'empoderament i divulgació”, de l’Editorial Octaedro.

4a Fira del Llibre en Català a Terrassa 

Dissabte, 3 d'octubre de 2026, d'11:00 h a 13:00 h 

Raval de Montserrat (Paradeta de Nikochan Comics i La Frikassa)

ACTUALITZACIÓ: us deixo a continuació fotos de la sessió de signatures, moltes gràcies als organitzadors de l'event, i moltes gràcies a la Llibreria Nikochan i a l'associació La Frikassa, en especial a Ariadna, Oriol, Marc, Cris, Natasha, Cesc, Coralí i Sara.

Audio y vídeo de la presentación del cómic "Los mundos extraños de la ciencia ficción de Wally Wood”

Ya os podéis descargar o escuchar el audio en formato mp3 aquí:

https://go.ivoox.com/rf/181247054

Audio y vídeo de la presentación del cómic "Los mundos extraños de la ciencia ficción de Wally Wood”, publicado por Diábolo Ediciones, con Alberto Ávila Salazar, traductor de la obra. Modera Jordi Ojeda.

En la charla se presenta el volumen “Los mundos extraños de la ciencia ficción de Wally Wood”, publicado por Diábolo Ediciones, que recopila historietas inéditas en España realizadas por el autor entre 1950 y 1951. Participa Alberto Ávila, traductor de la obra, que destaca que este tomo representa la eclosión del talento de Wood antes de su mítica etapa en EC Comics. Aunque los guiones poseen la sencillez e ingenuidad propias de las revistas pulp y reflejan los temores de la era atómica, el apartado gráfico resulta revolucionario; en estas páginas nace una iconografía de ciencia ficción (con diseños innovadores de naves, maquinaria, escafandras y armamento) que influiría de manera decisiva en creadores posteriores como George Lucas o Tim Burton.

A lo largo de la charla, se profundiza en la figura de Wallace "Wally" Wood, elogiándolo como uno de los mayores genios y maestros anatómicos de la historia del noveno arte, capaz de fusionar de forma única lo biológico con lo mecánico. Se subraya su asombrosa ética de trabajo, su perfeccionismo técnico y su prolífica capacidad de producción. Sin embargo, también reflexionan sobre la cara más oscura de su biografía: el duro contraste entre esta etapa temprana, en la que era joven, recién casado y feliz, y su trágico declive posterior. Arrastrando traumas de su servicio militar y mermado por dolores físicos crónicos, pérdida de visión y un grave alcoholismo, Wood acabó suicidándose a los 54 años, dejando un legado inmenso que le valió ser de los primeros en ingresar al Salón de la Fama Jack Kirby.

Por último, Alberto Ávila comparte su experiencia al traducir la obra, señalando como principales retos la ingente cantidad de texto y el uso de jerga pseudocientífica característica de la época. Ambos alaban el exquisito cuidado que Diábolo Ediciones ha puesto en este tomo, considerándolo un objeto de coleccionista indispensable para cualquier amante del cómic. La presentación concluye celebrando el esfuerzo de la editorial por recuperar clásicos estadounidenses —haciendo una mención especial a los imprescindibles cuatro tomos de Weird Science— y con la insinuación por parte de Ávila de que pronto veremos nuevas publicaciones para seguir reivindicando la obra de este maestro inolvidable.

En la imagen, de izquierda a derecha: Alberto Ávila y Jordi Ojeda. Duración: 33 minutos (idioma: castellano). Domingo, 27 de septiembre de 2026, a las 19:00 h. Podéis escuchar el audio o ver el vídeo a continuación:

Presentación del cómic "Los mundos extraños de la ciencia ficción de Wally Wood”

Presentación virtual del cómic

"Los mundos extraños de la ciencia ficción de Wally Wood”

Con Alberto Ávila Salazar, traductor y autor del prólogo

Modera Jordi Ojeda

Domingo, 27 de septiembre de 2026

A las 19h en el canal de youtube del podcast Diskimus

@diskimus @diabolocomics @jordiojeda

En la charla con el traductor de la obra se presenta la recopilación de las historietas inéditas en España realizadas por Wally Wood entre 1950 y 1951. Participa Alberto Ávila, traductor de la obra, que destaca que este tomo representa la eclosión del talento de Wood antes de su mítica etapa en EC Comics. 

A continuación, la nota de prensa de la editorial Diábolo Ediciones:

Video de la presentación del cómic "Cuentos de un futuro imperfecto” de Alfons Font

Vídeo de la presentació del còmic "Cuentos de un futuro imperfecto”, publicat per Cartem Cómics, amb Alfons Font. Modera Jordi Ojeda.

La recent recuperació i reedició en blanc i negre de l'obra Cuentos de un futuro imperfecto per part de Cartem Còmics esdevé una fita significativa per a la historiografia del còmic adult de finals del segle XX. En una conversa de caire analític i divulgatiu celebrada a la Llibreria Universal entre l'expert Jordi Ojeda i el prestigiós dibuixant i guionista Alfons Font, es va contextualitzar la rellevància d'aquest recull d'historietes, publicat originalment l'any 1980 a la mítica revista 1984. L'encontre va permetre examinar l'evolució creativa de Font, qui, després d'una etapa formativa a França i d'assumir plenament l'autoria completa (guió i dibuix) amb Històries Negres, va fer un salt qualitatiu cap a la ciència-ficció, consolidant-se com un dels autors més lliures, complets i rellevants del panorama de la historieta de l'època.

Des d'una perspectiva temàtica, el diàleg palesa com Font va utilitzar el gènere de la ciència-ficció com una plataforma de crítica sociològica i política profundament punyent contra el capitalisme salvatge, les guerres per interès econòmic i la deshumanització corporativa. Els interlocutors van subratllar el caràcter gairebé profètic de les historietes, les quals es van avançar a les distopies cyberpunk de mitjans dels anys vuitanta en descriure corporacions transnacionals que exploten els individus i comercialitzen amb el propi cos humà. Així mateix, es van resseguir les riques influències de l'autor —des de Ray Bradbury i Isaac Asimov fins a Arthur C. Clarke i Stanley Kubrick, directament homenatjats a través dels seus cèlebres personatges Clarke y Kubrick—, tot establint un paral·lelisme crític amb fenòmens geopolítics i dinàmiques econòmiques de l'actualitat.

Finalment, la discussió va abordar les implicacions filosòfiques de la tecnologia i el paper central que l'estupidesa de l'ésser humà té en l’esdevenir de la civilització. Font i Ojeda van reflexionar sobre els dilemes ètics de la intel·ligència artificial, el control social mitjançant xips o les fronteres de la modificació genètica, tot advertint de com els errors humans poden portar les innovacions cap a la distopia. Des de l'òptica formal, l'autor va defensar la vigència d'una estètica de la ciència-ficció realista, "bruta i rovellada", allunyada dels clixés de plàstic i alumini polits, i va cloure l'acte reivindicant la vigència d'un treball artesanal de documentació en l'era pre-Internet que ha permès que el valor conceptual i artístic d'aquestes pàgines romangui intacte més de quaranta anys després.

A la imatge, d’esquerra a dreta: Jordi Ojeda i Alfons Font. Durada: 34 minutos (idioma: català). Dissabte, 20 de juny de 2026, a las 12:30 h. Podeu veure el vídeo a continuació:

Presentación del cómic "Cuentos de un futuro imperfecto” de Alfons Font

 

Presentación del cómic 

"Cuentos de un futuro imperfecto”

Con Alfonso Font

Modera Jordi Ojeda

Sábado, 20 de junio de 2026

A las 12:30h en la libreria Universal Comics, en Ronda de Sant Pau, 62 de Barcelona

En la charla con el autor se presenta la reedición del clásico de la ciencia ficción, publicado originalmente en la revista 1984 en 1980 y 1981. 

A continuación, la nota de prensa de la editorial Cartem Cómics:

Audio y vídeo de la presentación del libro "Siempre nos quedará Lovecraft. El horror cósmico en los cómics, los videojuegos y el sexo. Volumen 2”

Ya os podéis descargar o escuchar el audio en formato mp3 aquí:

https://go.ivoox.com/rf/175781908

Audio y vídeo de la presentación del libro "Siempre nos quedará Lovecraft. El horror cósmico en los cómics, los videojuegos y el sexo. Volumen 2”, publicado por Diábolo Ediciones, con Fernando López-Guisado. Modera Jordi Ojeda.

En la charla con el autor se presenta la segunda parte de un ensayo publicado por Diábolo Ediciones. Mientras que el primer volumen analizaba la obra literaria de H.P. Lovecraft, este nuevo libro explora cómo el concepto de "horror cósmico" y el adjetivo "lovecraftiano" se han expandido y adaptado a múltiples medios, como el cómic, los videojuegos, el cine y los juegos de rol. Los ponentes destacan la participación de Pete Von Sholly, ilustrador fundamental del cine de terror moderno y autor del prólogo, quien reflexiona sobre cómo la figura de Lovecraft pasó de ser marginal antes de los años 70 a convertirse en un fenómeno cultural masivo a nivel mundial.

El núcleo de la conversación aborda el reto creativo que supone adaptar el imaginario de Lovecraft, cuya principal característica es el miedo a lo desconocido y lo indefinible. López Guisado explica que, al no dejar descripciones precisas de sus criaturas, Lovecraft otorgó una gran libertad a los creadores posteriores. Mientras que el cómic y los videojuegos lograron capturar esa atmósfera gracias a la abstracción y la interactividad, el cine ha tenido más dificultades al exigir representaciones visuales concretas. Además, repasan cómo otros autores y universos, desde su amigo Robert E. Howard (creador de Conan) hasta los cómics de Marvel, bebieron de sus mitos para enriquecer la cultura popular contemporánea.

Finalmente, el diálogo se adentra en la vertiente más personal y sociológica del libro y del propio Lovecraft. El autor busca ir más allá de la caricatura que a menudo tacha al escritor de Nueva Inglaterra únicamente de racista o machista, analizando sus miedos, sus heridas emocionales y su relación con lo femenino. También se debaten temas sorprendentes y modernos incluidos en el ensayo, como la sexualidad, la teratofilia (la atracción por el monstruo) y cómo la cultura contemporánea a menudo confunde la esencia lovecraftiana con la simple presencia de tentáculos. La charla concluye mencionando el impacto turístico del autor en su ciudad natal, Providence, y con emotivos agradecimientos al equipo editorial.

En la imagen, de izquierda a derecha: Fernando López-Guisado y Jordi Ojeda. Duración: 39 minutos (idioma: castellano).  Miércoles, 17 de junio de 2026, a las 19:00 h. Podéis escuchar el audio o ver el vídeo a continuación:

Presentación del libro "Siempre nos quedará Lovecraft. El horror cósmico en los cómics, los videojuegos y el sexo. Volumen 2”

Presentación virtual del libro 

"Siempre nos quedará Lovecraft. El horror cósmico en los cómics, los videojuegos y el sexo. Volumen 2”

Con Fernando López-Guisado

Modera Jordi Ojeda

Miércoles, 17 de junio de 2026

A las 19h en el canal de youtube del podcast Diskimus

@diskimus @diabolocomics @jordiojeda

En la charla con el autor se presenta la segunda parte de un ensayo publicado por Diábolo Ediciones. Mientras que el primer volumen analizaba la obra literaria de H.P. Lovecraft, este nuevo libro explora cómo el concepto de "horror cósmico" y el adjetivo "lovecraftiano" se han expandido y adaptado a múltiples medios, como el cómic, los videojuegos y el cine. 

A continuación, la nota de prensa de la editorial Diábolo Ediciones:

Fotos de la presentació del llibre ‘Cómics. Una Inmersión Rápida’ a la Llibreria Abacus de Mataró

Fotos i vídeo de la presentació del llibre ‘Cómics. Una Inmersión Rápida’ a la Biblioteca Nacional de Catalunya

Ja està disponible el vídeo de la presentació del llibre ‘Cómics. Una Inmersión Rápida’ a la Biblioteca Nacional de Catalunya, el podeu veure en el següent enllaç de youtube o a continuació:

https://www.youtube.com/live/qqZq-VV24B0

Presentació del llibre ‘Cómics. Una Inmersión Rápida’ a la Llibreria Abacus-Mataró

 

Presentació del llibre: “Cómics. Una inmersión rápida”

Llibreria Abacus-Mataró

Carrer de la Riera, 14

Dissabte 30 de maig a les 18:30h

En aquesta presentació es farà un breu recorregut del sector editorial al mercat estatunidenc des de finals del segle XIX fins l’actualitat, i des d’un punt de vista cultural, industrial i econòmic i la seva influència a nivell internacional i cinematogràfica. Hi haurà sessions de signatures a la finalització de la xerrada.

Teniu tota la informació relacionada amb el llibre i la nota de premsa en el següent enllaç:

https://comiccienciatecnologia.blogspot.com/2026/04/Comics-Una-Inmersion-Rapida.html

Audio y vídeo de la presentación del libro "Conan el bárbaro. En el cómic, el cine y la televisión"

Ya os podéis descargar o escuchar el audio en formato mp3 aquí:

https://go.ivoox.com/rf/174175321

Audio y vídeo de la presentación del libro "Conan el bárbaro. En el cómic, el cine y la televisión”, publicado por Diábolo Ediciones, con Javier Jiménez Barco. Modera Jordi Ojeda.

En la charla con el autor se presenta el libro “Conan el Bárbaro en el cómic, el cine y la televisión”, que forma un díptico iniciado seis meses antes con un volumen dedicado en exclusiva a la trayectoria literaria del célebre personaje de Robert E. Howard. Durante el encuentro, ambos expertos analizan cómo se ha consolidado la iconografía visual de Conan a nivel mundial, destacando la enorme influencia que ejercieron las portadas pictóricas de Frank Frazetta en la evolución estética posterior del cimerio, tanto en las viñetas como en la gran pantalla.

El bloque principal de la entrevista repasa la historia de las adaptaciones del personaje, deteniéndose en la época dorada de los cómics de Marvel bajo la dirección del guionista Roy Thomas y el arte de dibujantes icónicos como Barry Windsor-Smith y John Buscema. Asimismo, Jiménez Barco examina los entresijos de la célebre película de 1982 protagonizada por Arnold Schwarzenegger, ensalzando la dirección de John Milius y la mítica banda sonora de Basil Poledouris, al tiempo que lamenta la pérdida de la esencia adulta de la franquicia en las secuelas posteriores. El autor también aborda el paso del héroe por otras plataformas como la televisión, los juegos de rol y los videojuegos modernos, los cuales actúan hoy en día como la principal vía de entrada para las nuevas generaciones de aficionados.

Finalmente, el diálogo pone en valor el exhaustivo trabajo de investigación, edición y traducción que el autor lleva a cabo en España para rescatar textos inéditos y descatalogados de Robert E. Howard, más allá de su creación más famosa. 

En la imagen, de izquierda a derecha: Javier Jiménez Barco y Jordi Ojeda. Duración: 48 minutos (idioma: castellano). Viernes, 22 de mayo de 2026, a las 19:00 h. Podéis escuchar el audio o ver el vídeo a continuación:

Presentación del libro "Conan el bárbaro. En el cómic, el cine y la televisión”

Presentación virtual del libro 

"Conan el bárbaro. En el cómic, el cine y la televisión"

Con Javier Jiménez Barco

Modera Jordi Ojeda

Viernes, 22 de mayo de 2026

A las 19h en el canal de youtube del podcast Diskimus

@diskimus @diabolocomics @jordiojeda

En la charla con el autor se presenta el ensayo sobre las adaptaciones de las historias de Conan, creado por Robert E. Howard, al cómic, cine, teatro, televisión, videojuegos y juegos de rol, así como el merchandising asociado al personaje.

A continuación, la nota de prensa de la editorial Diábolo Ediciones:

Presentació del llibre ‘Cómics. Una Inmersión Rápida’ a la Biblioteca Nacional de Catalunya

ACTUALITZACIÓ: NOVA DATA, 26 DE MAIG DE 2026 

per culpa de les pluges del dia 12, es va retardar la presentació al 26

Presentació del llibre "Cómics. Una Inmersión Rápida"

Dimarts 12 de maig de 2026, a les 18:30 hores,

a la Sala de la Caritat de la Biblioteca de Catalunya

Hi intervindran l'autor del llibre, Jordi Ojeda, l'escriptora Pepa Mayo i l'il·lustrador i guionista de còmics Jordi Pastor.

A continuació, la nota de premsa de la Biblioteca Nacional de Catalunya:

El proper dimarts 12 de maig de 2026, a les 18.30 hores, tindrà lloc a la Sala de la Caritat de la Biblioteca de Catalunya la presentació del llibre Cómics, una inmersión rápida, de Jordi Ojeda, publicat per Tibidabo Ediciones.

El llibre porta un subtítol aclaridor: “Tot allò que volies saber sobre els còmics, les novel·les gràfiques i els manga, i no t’atrevies a preguntar”. Així, aquesta obra busca la complicitat dels lectors per entendre algunes de les singularitats del còmic i del seu impacte fonamental en la cultura de masses des d’un punt de vista econòmic i social.

A la presentació hi intervindran l’escriptora Pepa Mayo i l’il·lustrador i guionista de còmics Jordi Pastor, coordinador de l’Escola Joso, que conversaran amb l’autor del llibre, Jordi Ojeda.

Ojeda és doctor en enginyeria industrial i professor del TecnoCampus (Universitat Pompeu Fabra). Des del 1997, en el marc de la càtedra UNESCO de Tècnica i Cultura, dirigeix un projecte de divulgació que utilitza com a mètode pedagògic el còmic, les pel·lícules de ciència-ficció i el cinema fantàstic, amb l’objectiu de despertar vocacions científiques i tecnològiques i apropar la ciència i la tecnologia a la societat. Ha estat comissari de nombroses exposicions sobre còmic i autor de llibres, articles i conferències al voltant de la historieta.

L’entrada és lliure amb aforament limitat.

L’acte es podrà seguir també per estríming pel canal de youtube de la Biblioteca de Catalunya., en concret en el següent enllaç:

https://www.youtube.com/live/qqZq-VV24B0?si=Hdn6dJxZJaVaXr1Z

Audio y vídeo de la presentación del libro "Feria de monstruos. Cuando el circo convirtió la diferencia en espectáculo"

Ya os podéis descargar o escuchar el audio en formato mp3 aquí:

https://go.ivoox.com/rf/170898124

Audio y vídeo de la presentación del libro "Feria de monstruos. Cuando el circo convirtió la diferencia en espectáculo”, publicado por Diábolo Ediciones, con Juan José Montijano Ruiz. Modera Jordi Ojeda.

En la charla con el autor se presenta el ensayo que recoge la investigación realizada sobre los orígenes históricos de los espectáculos de "fenómenos" humanos, revelando una realidad perturbadora sobre cómo la diversidad corporal, el exotismo y las habilidades especiales se convirtieron en un lucrativo objeto de exhibición y morbo. Montijano destaca la dificultad emocional que supuso realizar esta investigación, la cual pone de manifiesto la crudeza del ser humano al consumir y comercializar la "otredad" como forma de entretenimiento.

El diálogo profundiza en el cruel pero rentable modelo de negocio circense y ferial impulsado por empresarios como P.T. Barnum durante los siglos XIX y XX. Se explora la compleja realidad de estas personas: si bien formaban comunidades muy unidas y encontraban en la exhibición su única vía de supervivencia frente a la pobreza extrema, también sufrían una explotación desalmada. Los autores comentan cómo las familias desestructuradas llegaban a vender a sus hijos con malformaciones y recuerdan que esta mentalidad de lucro sin escrúpulos también se aplicaba a los animales, con casos tristemente célebres de maltrato como el del elefante Jumbo.

Finalmente, los interlocutores trazan paralelismos con la actualidad, comparando aquellas barracas con las redes sociales de hoy en día —donde algunas personas monetizan y visibilizan sus diferencias físicas de forma pedagógica— o con la televisión española de los años 70 y 80. Montijano revela que el extenso material documentado sobre España tuvo que ser omitido del libro por falta de espacio, lo que abre la puerta a una futura segunda parte. La conversación concluye elogiando el excelente trabajo de edición y maquetación visual de la obra, recomendando su lectura para adquirir una perspectiva más profunda y crítica sobre la naturaleza humana.

En la imagen, de izquierda a derecha: Juan José Montijano Ruiz y Jordi Ojeda. Duración: 39 minutos (idioma: castellano). Viernes, 27 de marzo de 2026, a las 19:00 h.  Podéis escuchar el audio o ver el vídeo a continuación:

Presentación del libro "Feria de monstruos. Cuando el circo convirtió la diferencia en espectáculo”

Presentación virtual del libro 

"Feria de monstruos. Cuando el circo convirtió 

la diferencia en espectáculo"

Con Juan José Montijano

Modera Jordi Ojeda

Viernes, 27 de marzo de 2026

A las 19h en el canal de youtube del podcast Diskimus

@diskimus @diabolocomics @jordiojeda

En la charla con el autor se presenta el ensayo sobre los escenarios ambulantes donde hombres y mujeres fueron convertidos en espectáculo, especialmente por su diversidad física.

A continuación, la nota de prensa de la editorial Diábolo Ediciones:

Audio y vídeo de la presentación del libro "Lovecraft en el cine. Monstruos, mitos y dioses arcanos"

Ya os podéis descargar o escuchar el audio en formato mp3 aquí:

https://go.ivoox.com/rf/170577347

Audio y vídeo de la presentación del libro " Lovecraft en el cine. Monstruos, mitos y dioses arcanos”, publicado por Diábolo Ediciones, con Alfonso Bueno. Modera Jordi Ojeda.

En la charla con el autor se presenta el ensayo cronológico dedicado a analizar la profunda y extensa influencia de H.P. Lovecraft y el "terror cósmico" en la historia del séptimo arte. El recorrido del libro comienza de forma singular, explorando la peculiar relación de amor-odio que el propio Lovecraft mantuvo con el cine en los años 20 y 30, actuando como un espectador crítico que llegó a detestar las adaptaciones clásicas de monstruos de la productora Universal, al tiempo que sentaba las bases de su propia mitología literaria.

A lo largo del texto, se repasa la evolución de esta influencia cinematográfica durante el siglo XX, destacando que el horror cósmico impregnó las pantallas mucho antes de que existieran adaptaciones directas. Destaca la semilla plantada en la ciencia ficción de los años 50 con obras como El enigma de otro mundo o la saga Quatermass, los primeros intentos de adaptación en los 60 de la mano de Roger Corman, y el punto de inflexión monumental que supuso Alien, el octavo pasajero en los 70. Asimismo, se destaca el papel fundamental de directores clave que consolidaron y revitalizaron este universo visual en los años 80 y 90, destacando especialmente a John Carpenter y su "Trilogía del Apocalipsis" (sobre todo En la boca del miedo), así como las sangrientas pero populares adaptaciones de culto dirigidas por Stuart Gordon y producidas por Brian Yuzna, como Re-Animator y Dagon.

Finalmente, el autor aborda el panorama del siglo XXI, caracterizado por una eclosión y sobreexplotación del universo lovecraftiano debido a la liberación de sus derechos de autor. Destaca la huella del escritor en creadores modernos como Guillermo del Toro (con su eterna batalla por adaptar En las montañas de la locura) y el cineasta español José Luis Alemán, director del díptico La herencia Valdemar y autor del prólogo del libro. En definitiva, el ensayo es una guía fundamental y accesible para comprender el vasto legado de Lovecraft en la historia del cine fantástico y de terror.

En la imagen, de izquierda a derecha: Alfonso Bueno y Jordi Ojeda. Duración: 67 minutos (idioma: castellano). Lunes, 23 de marzo de 2026, a las 19:00 h.  Podéis escuchar el audio o ver el vídeo a continuación:

Presentación del libro "Lovecraft en el cine. Monstruos, mitos y dioses arcanos”

Presentación virtual del libro 

"Lovecraft en el cine. Monstruos, mitos y dioses arcanos"

Con Alfonso Bueno

Modera Jordi Ojeda

Lunes, 23 de marzo de 2026

A las 19h en el canal de youtube del podcast Diskimus

@diskimus @diabolocomics @jordiojeda

En la charla con el autor se presenta el ensayo cronológico dedicado a analizar la profunda y extensa influencia de H.P. Lovecraft y el "terror cósmico" en la historia del séptimo arte.

A continuación, la nota de prensa de la editorial Diábolo Ediciones:

Audio y vídeo de la presentación del libro "Historias de la magia del caos. Más allá de Alan Moore y Grant Morrison"

Ya os podéis descargar o escuchar el audio en formato mp3 aquí:

https://go.ivoox.com/rf/165273569

Audio y vídeo de la presentación del libro "Historias de la magia del caos. Más allá de Alan Moore y Grant Morrison”, publicado por Diábolo Ediciones, con Alberto Ávila Salazar. Modera Jordi Ojeda.

En la charla con el autor se presenta su última publicación, un ensayo que analiza la magia del caos desde sus obras más significativas, sus autores y seguidores más populares en el cine, cómic y música, así como la evolución del concepto esotérico a lo largo del siglo XIX y XX, y su relevancia en la actualidad.

En la imagen, de izquierda a derecha: Alberto Ávila Salazar y Jordi Ojeda. Duración: 43 minutos (idioma: castellano).  Domingo, 28 de diciembre de 2025, a las 19:00 h. Podéis escuchar el audio o ver el vídeo a continuación:

Presentación del libro "Historias de la magia del caos. Más allá de Alan Moore y Grant Morrison”

Presentación virtual del libro 

"Historias de la magia del caos.

Más allá de Alan Moore y Grant Morrison"

Con Alberto Ávila Salazar

Modera Jordi Ojeda

Domingo, 28 de diciembre de 2025

A las 19h en el canal de youtube del podcast Diskimus

@diskimus @diabolocomics @jordiojeda

En la charla con el autor se presenta su última publicación, un ensayo que analiza la magia del caos desde sus obras más significativas, sus autores y seguidores más populares en el cine, cómic y música, así como la evolución del concepto esotérico a lo largo del siglo XIX y XX.

A continuación, la nota de prensa de la editorial Diábolo Ediciones:

Audio y vídeo de la presentación del libro "Con permiso de la reina. El humor inglés de los bufones a la sitcom"

Ya os podéis descargar o escuchar el audio en formato mp3 aquí:

https://go.ivoox.com/rf/164624300

Audio y vídeo de la presentación del libro "Con permiso de la reina. El humor inglés de los bufones a la sitcom”, publicado por Diábolo Ediciones, con Jorge San Román. Modera Jordi Ojeda.

En la charla con el autor se presenta su último ensayo, en este caso un análisis exhaustivo del humor británico, desde los clásicos de la literatura hasta la edad de oro de las series televisivas, realizando un recorrido cronológico a lo largo del siglo XX y XXI, destacando las obras fundamentales y los autores que las protagonizaron.

En la imagen, de izquierda a derecha: Jorge San Román y Jordi Ojeda. Duración: 42 minutos (idioma: castellano).  Viernes, 19 de diciembre de 2025, a las 19:00 h. Podéis escuchar el audio o ver el vídeo a continuación: